Caroline Poggi und Jonathan Vinel arbeiten seit 2012 als Regieduo. In ihren Filmen setzen sie sich mit den zentralen Fragen unserer Zeit auseinander: Verlust, Liebe, Zugehörigkeit, digitale Identität. Ihre Arbeiten — ob Kurzfilm, Langfilm oder Musikvideo — sind stilbildend für eine Generation von Filmschaffenden, die mit dem Internet aufgewachsen ist. Ihre Haltung schreibt sich über ihren ästhetischen Ansatz wie Wunden in ihre Bilder ein. Ihr Blut hat viele Farben Zwei Filme haben den künstlerischen Weg von Poggi und Vinel entscheidend geprägt und gefestigt. Ihr preisgekrönter Film Tant qu’il nous reste des fusils à pompe (Goldener Bär Berlinale 2014) ist ihre erste gemeinsame Arbeit. Der Film verhandelt den Suizid eines Freundes, der gegangen ist, ohne vorher »au revoir« zu sagen. Ein Abschied ohne Pathos, der den Tod nicht akzeptiert, sondern überwindet — eine Haltung, die sie mit dem Kino von Gus Van Sant und Andrei Tarkowski verbindet.
Der zweite Film ist Notre Héritage aus dem Jahr 2015. Als sie selbst Teenager sind und nach der Liebe fragen, werden sie allein gelassen mit dem Internet. Alleingelassen mit einem ungebändigten Universum der Bilder, Aggressionen und Filme. Ihre Antwort auf die Suche nach dem Gefühl ist dieser Film. Computerspiel, 3D-Animation, Realfilm und pornographisches Archivmaterial entspannt die Fiktion. Gerahmt von präzise kadrierten Bildern, in denen sich die Protagonist:innen zu orientieren versuchen, und dem Footage-Material von Pierre Woodman, das frei zugänglich in der Welt des Digitalen zirkuliert, bleibt die Frage nach dem Wert und der Kraft der Liebe.

Diese Post-Internet-Ästhetik, eine Ästhetik, die die Auswirkungen des Internets auf die Gesellschaft kritisch analysiert, ist fortan die Grundlage für ihre Arbeiten und ermöglicht ihnen ohne Pause zu produzieren.

Poggi und Vinel stehen nicht außerhalb der Welt, die sie zeigen — sie sind Teil davon. Ihre Arbeiten sind keine Beobachtung, sondern ein emotionaler Zustand. Sie erzählen aus der Perspektive einer Jugend, die sich in einer Welt wiederfindet, die gleichzeitig hyperreal und leer erscheint — und die sich dennoch nach Bedeutung sehnt. Für das diesjährige Kurzfilm Festival Hamburg kreierten sie den Trailer Provoke Love. In der Masterclass geben sie im Gespräch mit Maike Mia Höhne Einblick in ihre künstlerische Entwicklung, ihren Zugang zur Arbeit mit Protagonist:innen, ihr Verhältnis zu Körpern, digitalen Bildwelten und Popkultur.

Caroline Poggi and Jonathan Vinel have been working as a directing duo since 2012. In their films, they deal with the central questions of our time: loss, love, belonging and digital identity. Their works — whether short films, feature-length films or music videos — are style-defining for a generation of filmmakers who have grown up with the internet and who inscribe their aesthetics into their images like wounds.

Two films have decisively shaped and consolidated the artistic path of Poggi and Vinel. Their award-winning film Tant qu’il nous reste des fusils à pompe (Golden Bear Berlinale 2014) was their first joint work. The film deals with the suicide of a friend who left without saying »au revoir«. A farewell without pathos that does not accept death but overcomes it — an attitude that links her to the cinema of Gus Van Sant and Andrei Tarkovsky.

The second film is Notre Héritage from 2015. When they are teenagers themselves and ask about love, they are left alone with the internet. Left alone with an untamed universe of images, aggression and films. Their answer to the search for feeling is this movie. Computer games, 3D animation, real film and pornographic archive material relax the fiction. Framed by precisely framed images, in which the protagonists try to orient themselves, and the footage material by Pierre Woodman, which circulates freely accessible in the world of the digital, the question of the value and power of love remains. This post-internet aesthetic, an aesthetic that critically analyzes the effects of the internet on society, is henceforth the basis for their work and enables them to produce without pause.

Poggi and Vinel are not outside the world they show — they are part of it. Their works are not an observation, but an emotional state. They tell the story from the perspective of a youth that finds itself in a world that seems both hyper-real and empty — and yet longs for meaning. For this year’s Kurzfilm Festival Hamburg, they created the trailer Provoke Love. In this masterclass, they will give an insight into their artistic development, their approach towards working with young protagonists, their relationship to bodies, digital imagery and pop culture in conversation with Maike Mia Höhne.