Archive 2: Musical Storytelling from Africa
Archive 2: Musical Storytelling from Africa
Von den emotionalen Gesängen Nordafrikas bis zum elektrisierenden Pulsschlag zentral- und ostafrikanischer Städte – Musik ist seit langem eine der wichtigsten erzählerischen Kräfte des Kontinents. Getragen von Stimme, Rhythmus, Atem und Stille, birgt sie die Erinnerung an die Vorfahren, stärkt den Widerstand und öffnet den Raum für Transformation.
Dieses Programm präsentiert eine Reihe mutiger und intimer Filme, die erforschen, wie tief Klang mit persönlichen und kollektiven Reisen verwoben ist. Die Musik ist dabei mehr als nur eine Kulisse oder ein Soundtrack, vielmehr tritt sie als lebendiger Charakter hervor. Manchmal ist sie eine Quelle von Konflikten, manchmal ein Kanal für Heilung und Selbsterkenntnis. Klang wird zu einer Form des Ausdrucks, der Rebellion, des Verlangens und der Kontinuität. Die Filme zeigen, wie Musik angesichts sich verändernder kultureller Landschaften von neuen Generationen geerbt, verkörpert und neu erfunden wird – sei es in Marokko, im Kongo oder in Äthiopien.
»Echoes of the Continent« ist eine Einladung, anders zu hören: auf die Frequenzen der Erinnerung, der Sprache und der Bewegung. Es ist nicht nur eine Hommage an die Vielfalt der afrikanischen Musiktraditionen, sondern führt auch den Beweis, wie das Kino den Puls einer Kultur in Bewegung hörbar machen kann: vielschichtig, intim, trotzig und lebendig.
Kurator: Aaron Kassaye
From the soulful chants of North Africa to the electrified pulse of Central and East African cities, music has long been one of the continent’s most vital narrative forces. Carried by voice, rhythm, breath, and silence, it holds ancestral memory, fuels resistance, and opens space for transformation. This program brings together a selection of bold and intimate films that explore how deeply sound is interwoven with personal and collective journeys. More than a backdrop or soundtrack, music is portrayed as a living character: at times a source of conflict, at others, a channel for healing and self-discovery. These films unfold in spaces where sound becomes a form of expression, rebellion, desire, and continuity. They explore how music is inherited, embodied, and reimagined by new generations in the face of changing cultural landscapes. From the charged stillness of rural Morocco to the kaleidoscopic energy of Kinshasa, and the spiritual depth of Ethiopia, each work invites us into a cinematic experience where sound and image are inseparable. This selection invites us to listen differently: to tune into frequencies of memory, of language, of movement. It is not only a tribute to the diversity of African musical traditions, but a celebration of how cinema can render audible the pulse of a culture in motion: layered, intimate, defiant, and alive.
Curator: Aaron Kassaye
CHIKHA - شِيخَة (CHIKHA - QUEEN)
Marokko, Frankreich 2024 | Farbe |
25:06 | Französisch, Arabisch
CHIKHA - شِيخَة (CHIKHA - QUEEN)
Morocco, France 2024 | Color |
25:06 | French, Arabic
1994 lebt die 17-jährige Fatine in Azemmour, Marokko, mit ihrer Mutter Nadia, einer Chikha, einer traditionellen Tänzerin und Sängerin, und ihrem Großvater. Nach ihrem Schulabschluss ist sie hin- und hergerissen zwischen zwei gegensätzlichen Wegen: entweder die künstlerische Tradition der Familie fortzuführen oder ein geordneteres Leben mit ihrem Freund Youssef zu führen, der ihr künstlerisches Erbe ablehnt. Ein unvorhergesehenes Ultimatum zwingt sie, eine radikale Entscheidung zu treffen.
In 1994, Fatine, a 17 year-old girl, lives in Azemmour, Morocco, with her mother Nadia, a chikha by profession, as well as with her grandfather. Having finished highschool, she is torn between two opposing paths: either perpetuate the family artistic tradition or lead a more ordered life with her boyfriend Youssef, who rejects her sulphurous artistic heritage. As deeply in love with Youssef as with the artistic heritage of Aïta, she has to decide on the direction of her life to fulfill herself. An unforeseen ultimatum forces her to make a radical decision.
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Regie, Script:
Director, Script:
Ayoub Layoussifi
Regie, Script:
Director, Script:
Zahoua Raji
Kamera:
Director of photography:
Xavier Castro
Verleihfirma:
Distributor:
Sudu Connexion
Raji Raji
YAMINA ZAROU
Darsteller:innen:
Cast:
HATIM SEDDIKI
Darsteller:innen:
Cast:
RITA KRIBI
Darsteller:innen:
Cast:
SANAE GUEDDAR
Darsteller:innen:
Cast:
YOUSSEF FAL
Produzent:in:
Producer:
David Azoulay
Produzent:in:
Producer:
NAJIB DERKAOUI
Zombies
Kongo, Demokratische Republik, Belgien 2018 | Farbe |
14:51 | Lingala
Zombies
Democratic Republic of the Congo, Belgium 2018 | Color |
14:51 | Lingala
Eine Reise zwischen Hoffnung und Dystopie in einem halluzinierten Kinshasa – vom Friseursalon zum futuristischen Club, von der Parade des Diktators bis zum modernen Western.
A journey between hope and dystopia in a hallucinated Kinshasa – from the culture of the hair salon to a futuristic clubbing, from the urban parade to the glory of a dictator in campaign to a modern western.
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Regie, Script, Künstlerische Leitung:
Director, Script, Art direction:
Baloji
Kamera:
Director of photography:
Joachim Philippe
Kamera:
Director of photography:
Amory Duquenne
Editing:
Editing:
Bruno Trarq
Editing:
Editing:
Ayrton Heymans
Ton:
Sound design:
Cedrick Mbomgo
Augure: Infinite Trolling (2024), Omen (2023), Never Look at the Sun (2019), Kaniama Show (2018), Peau de chagrin / Bleu de nuit (2018)
Peau de chagrin / Bleu de nuit
Kongo, Demokratische Republik, Belgien 2018 | Farbe |
09:56 | Französisch, Lingala
Peau de chagrin / Bleu de nuit
Democratic Republic of the Congo, Belgium 2018 | Color |
09:56 | French, Lingala
Braut und Bräutigam, nur Stunden vor ihrer Hochzeit. In expressionistischen Kostümen und Kulissen entstehen metaphorische Bilder, die den widersprüchlichen Gefühlen Ausdruck verleihen.
A bride and groom, hours before their wedding. Expressionist costumes and backdrops create metaphorical images that illustrate the contradictory feelings.
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Regie:
Director:
Baloji
Kamera:
Director of photography:
Joachim Philippe
Editing:
Editing:
Bruno Tracq
Augure: Infinite Trolling (2024), Omen (2023), Never Look at the Sun (2019), Kaniama Show (2018), Zombies (2018)
Terra Mater
Ruanda, Schweiz 2023 | Farbe |
10:07 | Englisch, Suaheli
Terra Mater
Rwanda, Switzerland 2023 | Color |
10:07 | English, Swahili
Selbstbewusst steht sie da, eine Göttin des Schrotts. Um sie herum endlose Berge aus Müll, Plastik und seltenen Erden: Terra Mater ist ein Appell an die Welt.
For our land and bones. At the end of the world. Technology and waste, in our lands, our systems, our bones. Wandering our spaces, she cannot help but wonder, where is the space for healing?
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Regie, Produzent:in, Script:
Director, Producer, Script:
Kantarama Gahigiri
Editing:
Editing:
Jules Claude Gisler
Ton:
Sound design:
Eugène Safali
Produzent:in:
Producer:
Daniel Bleuer
Verleihfirma:
Distributor:
Sudu Connexion
Ethereality (2020), Tapis Rouge (2015)
The River
Äthiopien 2024 | Farbe |
17:30 | Amharisch
The River
Ethiopia 2024 | Color |
17:30 | Amharic
Ein Geflecht von Erinnerungen, das die Kultur und die Erfahrungen von Frauen aus äthiopischer Perspektive feiert.
A beautiful weaving of memories that pay homage to culture and the experiences of women through the lens of Ethiopia.
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Produzent:in:
Producer:
Chucha Studios
Regie:
Director:
Herrana Addisu
Kamera, Editing:
Director of photography, Editing:
Tedos Teffera Tesfaye
Editing:
Editing:
Amanuel Girma Ashenafi
Editing, Ton:
Editing, Sound design:
Ababa Studio
Ton:
Sound design:
Dagmawi Solomon Demeke
